ギャラリー日記

この度、ブログを以下のアドレスにお引越ししました。
http://blog.g-ando.com/

シンプルデザインのニューブログを、引き続きよろしくお願い致します。

本日より「倉鋪悠 小品展 −油彩・水彩−」が始まりました。

案内状の牡丹の絵は日本画のようなイメージですが、会場に並ぶのは精密に描かれた油彩・水彩。
穏やかな色彩と繊細な描写で表現された、倉鋪さん独特の世界をぜひ会場でご覧ください。

「倉鋪悠 小品展 −油彩・水彩−」は２０日(水)まで。



秋の光が画面から溢れ出してくるようです。

「銀杏」　Ｍ６

この繊細さ！



「海の見える丘｣　Ｍ４


「惑星」　Ｍ５０

９日土曜日より『アートサロン集（つれ）さかを教室 絵画作品展』を開催中です。

ここ数日の爽やかな気候にぴったりの、澄んだ色合いの作品がならんでいます。

穏やかでゆったりとした気持になれる作品の数々。

一点ずつですが、皆さんの作品をご紹介させていただきます。


奥田　優　『あゆ』


赤松由美子　『白い椿』


足立真由美　『袋川の春』


安田美智子　『女性像』


福山　容子　『Ｍさん』


八百谷　善江　『秋桜』


林　裕見子　『かぼちゃたち』


伊谷進之介　『夏のくだもの』


米澤　洋子　『筍』


野間　彩加(小５)　『菜の花』

早春にお家を引越ししました。

小さな家庭菜園がついています。

一昨日、ご近所に植え方を伝授して頂き
トマトの苗3本
そしてキュウリと茄子を2本ずつ植えました。

立派に育つかなぁ〜。
「そんなに見つめていると、ちびちゃうよ」と笑われながら
朝晩眺めています。



孫が植えた枝豆も芽がでています。

久しくご無沙汰してしまいました。

５年ぶりの「ひがしもと・しろう展」
沢山の方にご来場いただき盛会のうちに無事終了いたしました。
有難うございました。

ひがしもとしろうさんは建築家。
絵を始めた動機が、「自分の設計した建物に合う絵が無かったから･･･」だそうです。
実際に拝見する機会がありました。
建物と素晴らしくマッチしていて、納得しました。

ひがしもとしろうさんは、絵もユニークですが人柄もユニークです。
絵を描く人ならば少しでも上手になりたいと思うのが当たり前。
ところが彼は「もっと下手になりたいです」と真顔で話されるので大概の人はキョトンとされます。
もちろん彼の言う下手の意味は一般に解釈されているそれとは違うのですが初対面で唐突に言われると皆さん理解に苦しむ事になるのです。

思いついたら即行動。
「ひがしもと語録」で本が書けるほどのエピソードの持ち主ですが、情熱家でよき家庭人のひがしもとしろうさんです。


展示作品の一部。

ひがしもと・しろう―『在』を描く―、3日目。

いつの展覧会も芸術談義に花の咲く「ひがしもと・しろう展」ですが
今日は制作をどこでフィニッシュするか、筆のおきどころについて話が弾んでいました。



1.8ｍのスクエア、3枚。(コンパネにアクリル)
ニシオトミジ氏の紹介記事で「5メートルにも及ぶ･･･」と紹介されている作品です。
3枚一作品の予定でしたが少しずつ間隔を取って展示。

昨日は、「あんどうビル」3月、4月生まれの誕生会。
画家のＭさんも飛び入り参加で総勢8人。
久々にお腹を抱えて大笑い。
和気藹々のあんどうビル仲間です。



メニューは、パスタ、散らし寿司、春のサラダ。
今回も、元スタッフＹさんが腕を奮ってくださいました。

南場兄一「花ある展・2」、会期がいよいよ明日までとなりました。

今展の作品はタイトルどおり「花々」がモチーフ。
身近に咲く野の花がアクリル絵の具の薄塗りで描かれていて来場者からは異口同音に「気持ちのよい絵ですね」と言われます。

展示作品の中の1点。
『ワレモコウの頃（桝水高原にて）』100号。


ワレモコウ（吾亦紅）という桑の実のような花がある。角川源義の句に「一病に仕ふる余生吾亦紅」があるが、句にふさわしくひっそりと寂しい花である。南場はこの野生のワレモコウを探して、あちこち徘徊したようだ。100号の作品『ワレモコウの頃』は、大山の桝水高原で出会ったそれである。

「絵を描くことは日記を書くことと同じ」というように、この作品にもその日のことが織り込まれている。高原を山羊と歩むのは、ワレモコウの在所を教えてくれたスキー場の若い従業員だし、左の看板は絶滅が危惧される蝶・ゴマシジミのすみ家であるワレモコウを採らないで！と警告している。盛夏に出現する鮮やかなブルーのゴマシジミは、ワレモコウに産卵するのだ。

南場作品に触発されて、この秋は久しぶりに桝水を訪れて、あわよくばワレモコウとゴマシジミの両者にまみえたいものだと、欲張りなことを考えている。
（雑誌「菱」同人・手皮小四郎））

2006.4/15　日本海新聞社掲載記事より抜粋

南場啓一さん（北栄町在住）の個展が始まりました。



四季の移ろいとともに、さまざまな姿を見せる花たち。
野にあるたくましく、やさしく、華やかに静かに咲く花たちをモチーフに『花ある展』として…。
（個展目録より抜粋）



今展は、野にある花をモチーフにしたアクリル画で
100号から50号の大作4点と小品22点の計26点で構成されています。

4月12日、「ギャラリーあんどう友の会 春の美術館巡りの旅」に出かけました。
今回の行先は、松江市の島根県立美術館と
安来市広瀬町にある加納美術館です。

7時50分　ギャラリー出発。
山陰自動車道が中山町まで延長され、途中休憩を取りながらでも島根県立美術館まで2時間半。
随分便利になりました。

美術館前で一枚。


開催中の「フランス絵画の19世紀」は
開館10周年記念として8年余りもの年月温めてこられた企画との事。
国外の美術館で収蔵されている名作が展示され、予想どおりの充実した展覧会でした。

今回は時間に余裕があり久しぶりに全館内をゆっくりと観賞。
絵画あり、陶芸あり、写真あり、改めて島根県の収蔵作品の幅広さを実感しました。

皆さんの和やかな様子を少し。








午後1時、お待たせしました。
昼食は松江東急イン内レストラン「シャングリ・ラ」でランチバイキング。
どうぞゆっくり召し上がれ。




食事の後は…。
急遽、松江観光物産館でお土産タイム。
運転手の黒田さん、いつもいつもわがままでスミマセン！！

さて、次は安来市広瀬町に移動し加納美術館へ。

開催中の展覧会は
「茶の湯の名碗と備前焼代表作家展」
「小野竹喬・池田遙邨日本画展」。

加納美術館は日本有数の備前焼コレクションで有名な美術館。
本館1F・2Fには焼物ファン垂涎の名碗が数多く展示されていて圧倒されました。
一角には、三右衛門といわれる今泉今右衛門・中里太郎右衛門・酒井田柿右衛門の色鮮やかな色絵のぐい呑みなどもあり、幅広いコレクションを前にして思いがけず目正月。

さらに驚いたのが多数展示されている油彩画と水墨画。
美術館創立者（故加納薄基氏）のお父上に当たる故加納莞蕾氏（独立美術協会会友）の作品とのこと。

画像は　油彩画「黒牡丹」　41×32cm　S45年4月作


別館「莞蕾館」は水墨画の展示館です。
油絵の具を墨に持ち替えて描かれた水墨画は伸びやかで心が開放されるような作品でした。

加納莞蕾氏のご息女にお話を伺いました。


いただいたお抹茶のお味も格別。
名残惜しいけれど4時過ぎには帰路に。




加納美術館は以前一度訪ねたのですが
運悪く冬季休館中で引き返したという残念な思い出があります。
10数年ぶりに願いが叶い嬉しい1日でした。

午後7時、スケジュールどおり無事到着。
お疲れ様でした。

詳しくは下記ホームページをご覧ください。
島根県立美術館
加納美術館