ざりがにセンセーション

これは、俺が高校に合格した中学最後の春休みに
なにか読み応えのありそうな本を読みたくて買った本です。
灰谷健次郎のいろいろな作品に触れるきっかけになった本です。

読んだことのない方に、おおまかなあらすじ。
主人公のふうちゃんは小学6年生。
両親は兵庫県で琉球料理の店「てだのふあ・おきなわ亭」を営んでいるが、
父親が精神病を患い、働けない状態にある。
個性豊かな店の常連や、沖縄出身の少年、学校の友達や先生との関わりの中で、
ふうちゃんは父親の病気が、第二次世界大戦時の沖縄での父の体験によるものだと知るが…。

初めて読んでから、かなりの年月が経ちますが、
読み終えた後、いやいや読んで最中に深い衝撃が心に走りました。
戦争について体験したことのない一条にとっては、
戦争はその悲惨さを語られ、繰り返してはいけないと何度も言われてきました。
が、この物語で語られる沖縄の戦争は、
戦うことではなく、逃げ、降参し、死んでいくしか道がなかった人達の
まさに「生き地獄」なのです。
父の病気の原因を探る中で、苦しみながらも成長していく主人公に
共感しながら一気に読みました。

そして、当時まだ15歳だった一条は、
ラストの意外な展開にものすごく驚きました。
その後、いろいろな小説や映画を見るようになり、
よくある結末なのかも…と今にしてみれば思いますが、
まだ、人生経験が未熟な一条には、衝撃的でしたね。
気になる方は、是非、読んでみることをお薦めします。

今、一条は仕事で劇の指導をしているのですが、
今年の劇は朝鮮民話の「三年とうげ」です。
転ぶと3年しか生きられないという言い伝えのある峠で
おじいさんが転んでしまいます。どうすれば助かるのか･･･といった内容の話です。

さぁ、どうすれば助かると思いますか？
･･･って、サルジエみたいな問題ですが、
正解は「何回も転ぶ」です。
1度転べば3年生きるんだから、2回で6年、3回で9年･･･と
長生きできるようになるわけです。

劇に話を戻すと、おじいさん役の子は大変です。
1日に40回近く転ぶ日もあります。
最初は元気よく転んでいても、だんだん疲れていくのが見ていて分かります。

台本は一条が書きました。
我ながらよく書けていると思っています。
本番は29日です。頑張って欲しいものです。

一条は、そんなに漫画は読まないのですが、
気に入った作品があると全巻揃えて何度も読むという習慣があります。

それで、ここ数年の間で一番のお気に入り作品が
一色まことの「ピアノの森」です。

これ、連載していた雑誌が休刊になり、
すったもんだの挙句、別雑誌で連載再スタートしたんですね。
最新刊は、カイと冴のその後を軸に書かれてましたが、
一条が好きなのは、この作品に出てくる珠玉の名曲の数々。
自分の選曲の参考にさせていただいてます。
クラシックのピアノ曲聴いてみたいけど何を聴いていいのかわからないと言う人には
めちゃめちゃおすすめの漫画です。
面白い上に、ちょっとしたクラシックピアノ通になれます。

最近、絵本の話題が続いていますが、
今回も絵本です。

この「はっぱのフレディ」は数年前、
当時の職場に読み聞かせボランティアの方が来校した時に出会いました。
最近では、道徳の教科書なんかにも載っているんですが、
葉っぱの一生を通して、命とは何か、生きるとは何かを考えさせらる作品です。

一条は、前回の「世界がもし100人の村だったら」「100万回生きたねこ」「どこでもいっしょ〜トロが来た日」と
好きな作品の傾向からも分かる通り、
いわゆる”感動作”が好きです。
最近、泣かなくなった分、余計、架空の世界に何かを求めてしまうんでしょうか？

で、この作品のポイントは、
フレディが自分の死期を知り、死を受け止めて散っていく部分にあると思うんですけど、
不思議なのは、みんな同じ新緑で同い年なのに、
やたら物知りの葉っぱがいて、「こいつ、前世の記憶か何かあるのかな？」と
斜に構えて見てしまいました。

読み終えたあとに、なんとも心があったまる本です。
機会があれば、読んでみてください。

実は直接は読んだことがありません。
去年の夏に組合の動員でこの本の著者の講演会に行きました。
その時は、この本がベストセラーであるにもかかわらず
まったく無知の状態だったわけですが、
著者自らが短い文だからと、全部朗読してくれたんです。

最初は、世界がもし100人の村だったら…という例えの中で
統計的な話が分かりやすく淡々と語られ（例：肌の色、人種、宗教など）
非常に頭のよくなった気分でいられるんですが、
後半に行くにしたがって、
貧困の割合や、戦争に被害の割合など
平和って何だろう？と知らず知らずのうちに考えさせられてしまう話でした。

文章が、淡々としているのがすごくいいなぁと思いました。
静かにゆっくり朗読されていた著者の語り口が、また、いいなぁと思いました。
今度は自分できちんと文章を読みたいです。

ちなみに、知り合いの誕生日にこの本を買ってプレゼントしたことがあります。
心が静まり、優しくなれる、そんな本です。

本当は、最近読破した重松清の「ナイフ」という小説について語りたいところだったのだが、
今、手元にないので、
先日、知り合いと話題になった雑誌の料金について。

一条が子供のころは、
「コロコロコミック」が３３０円で
「テレビくん」が３６０円、
「週間少年ジャンプ」は１６０〜１７０円だったと思う。
今では考えられないくらい安い値段だ。
おそらく、景気とともに値段も段々高くなったんだろうけど、
景気が悪くなっても、値段って下がらないんだなぁと
今更ながら実感してしまいました。

最近では、漫画雑誌を読むこともなく、
今、どのくらいの値段なのか知る由もありません。
中学校〜大学まで「スピリッツ」買ってたなぁ。
「スピリッツ」って今でも面白いのかな？

今回は「トロが来た日」です。

過去に何冊か出版された「どこでもいっしょ」関連の本でも、
この本のもつ純粋な切なさは抜きん出てすごいと思います。

あらすじ
ある雨の日のこと、
わたしの前に突然現れたのは白い耳と白い手と白い足と白いしっぽの猫、トロでした。
トロとの毎日は、どきどきわくわくがいっぱい。
わたしはトロに言葉を教え、トロは一生懸命言葉を覚えます。
ある日の夜のこと、流れ星を初めて見たトロは驚きますが、
流れ星に願い事を３回唱えると願いが叶うことを知ります。
そんなある日、トロはエンゲージリングの存在を知り、
雨の中、わたしのためにおもちゃの指輪を買い求めてぐったりして帰ってきます。
看病のお礼に公園に遊びに出たトロとわたし。
外が暗くなった頃、かくれんぼをはじめますが、流れ星が降ってきて…


恥ずかしい話ですが、「北の国から」と同じ位、
いやいや、それ以上の感動がこの本にはあります。
一条の泣きのポイントは３箇所あるんですが…
�@初めて流れ星を見たトロが流れ星に願い事をする場面。
　「人間になれますように。人間になれますように。人間に…
　　うにゃ、トロ、３回言えなかったニャ…。」
（トロの淋しそうな顔を思い浮かべるだけで胸が苦しくなります。）
�Aトロが豪雨の中、家にたどり着く場面。
　「うにゃ…、なんか頭がぼあぼあするニャ。」
（その前のページで、嬉しそうに出かけていったトロとの対比が感動的。
　自分のために指輪を求めて雨の中街をさまよったであろうトロを思うと、
　やっぱりせつなくなります。）
�Bかくれんぼの場面
（ここはネタバレになるのであえて書きません。
　「どこでもいっしょ」の王道パターン的なラストです。）

思えば一条のここ数年は、
トロと一緒に泣き、笑い、歩んできた気がします。
最近、「どこでもいっしょ」シリーズは売れ行きが思わしくなく、
先々、トロが生き残っていけるのか心配な部分もありますが、
一条はこれからもずっとトロを応援し続けたいと思います。

前回、「さようならドラえもん」について書いたんですが、
今回は、いろいろ考えて「暗記パン」です。

初期の頃のドラえもんは、連載雑誌が「小学４年生」以下の学習雑誌だったこともあり、
内容的には単純明快なドタバタした感じの作品が多いのですが、
この「暗記パン」は、まさにその代表的な秀作です。
明日の試験が迫りあせるのび太に、
動物変身獣で先生をゴリラにしようとドラえもんが提案したり、
のび太が暗記した電話帳の名前の主が「あいうえお」と「かきくけこ」（漢字がわかりません。もっち、フォローお願い！）だったり。
ちなみに「あいうえお」の電話番号は１２３−４５６７。
「かきくけこ」は９９９−…（後半分からず）。

ラスト近くで、のび太が暗記パンの食べ過ぎで腹を下し、
トイレに２時間入ったまま出てこないというくだりが
一条の一番のつぼなんですけどね。

他にも「おざしき釣り堀」とか「ドンブラ粉」とか「石ころぼうし」とか、
初期作品にドラえもんのスタンダードな魅力を感じます。

火曜日は本の日でしたね。
できれば、小説とかがいいんでしょうけど、
最近読んだ本、整理するの大変なんで、
当面は、大好きな漫画「ドラえもん」について語らせていただきます。

で、今、手元に「ドラえもん」がないので、
一条の大好きな６巻の「さよならドラえもん」について。

一条は昔から、テレビやら映画やら本やらでよく泣くんですが、
この「さよならドラえもん」の号泣は本当にすさまじかった。
では、ここで知らない人のためにストーリーを紹介。

ある日、突然２２世紀に帰らなければならなくなってしまったドラえもん。
最後の晩を２４時間寝なくても疲れない薬を飲んで、のび太と過ごします。
未来に帰るドラえもんに、一人で何でもやると約束するのび太。
ところが、ドラえもんがちょっと離れた隙に災難が。
寝ぼけて町内を徘徊していたジャイアンに遭遇してしまいます。
意識を取り戻し暴徒化するジャイアン。
のび太はドラえもんの助けを借りず、一人でジャイアンと喧嘩を始めます。
ジャイアンに殴られても、何度も立ち上がるのび太。
ドラえもんが助けに来た時には、ジャイアンに勝つことができました。
疲れて朝まで眠り続けるのび太と、
泣きながらのび太の寝顔を見守るドラえもん。
朝が来て、のび太が目覚めるとドラえもんの姿はなく、
タイムマシンの入り口だった机の引き出しはふさがり…


いやぁ、自分でストーリー書きながら泣いてしまった。

ドラえもんとのび太に別れがくるというのは
子供心にかなりショックでした。
でも、今でも印象に残っているのは、のび太の台詞で
「僕一人の力で勝たないと、ドラえもんが安心して帰れないんだ。」
「勝ったよ、僕。自分の力で。
　だから安心して帰れるだろ？　ドラえもん。」
のび太があまりにも意地らしくて、この場面にくるといつも泣いてしまうんです。

そして、ドラえもんの滝のような涙。
最後の机の前で静かに微笑むのび太。
その後も、ドラえもんは続くんですけどね。

他にも泣きのエピソード、結構あります。
思いついたのが、「ドロン葉」「台風のフー子」
「おばあちゃんの思い出」「のび太が消えちゃう？」

余談ですが、
一条がライブでいつも歌う「Alone」っていう曲の歌詞の最後の部分は、
「さよならドラえもん」の最後のコマをモチーフにしてます。

♪朝が来て光が僕を呼んでも　僕はまだ孤独で
　君の事　心の奥残したまま　一人きり歩き出す（ざり「Alone」より）

今回は、一条が大好きな作家、灰谷健次郎の「兎の眼」です。
読んだことがある人も多いかと思いますが、一応あらすじを最初に。

主人公の小谷先生は、大学を卒業したばかりの新米教師。
小学校の１年生を担任している。
小谷先生の学級には、鉄三という少年がいた。
誰とも会話せず、ハエを飼う鉄三。
彼の住む地域は、ゴミ処理の廃工場に隣接しており、
この地区に住む少年達は、学校の中で、教師・子ども・地域から差別を受けていた。
荒廃した教育の現場に一度は喪失感を覚えた小谷先生だが、
鉄三や小谷学級、廃工場の子ども達、同僚の先生に支えられ、
学校や地域に希望をもたらすようになる･･･

ちょっと長い話なんで、説明が難しいんだけどこんな感じです。
いろんなエピソードを絡めながら物語は進んでいきますが、
作者が元教師であることもあり、その内容はリアリティがあり、
また、実際、こういったことが教育の現場では起きているのだということが
読んでみれば分かると思います。
書かれたのが、７０年代前半なので今とは時代背景が違うのですが、
今も現場に残る教育の歪みを浮き彫りにしていると思います。
共生教育や同和教育、偏差値教育･･･といった問題に真っ向から向き合った小説ですね。

かなり昔に実写化されたようなんですが、
今一度、実写化して欲しいなぁと思います。
ただ、主人公の適任者がいない気もしないでもないですが。

今回は、雑誌の話。

一条が現在定期購読している雑誌は３冊です。
一つは「実践障害児教育」、
もう一つが「クラシック・イン」、
そして、もう一つが「日経エンタテイメント」です。

前の２つは、ここで紹介するにはマニアック過ぎなので、
今回は日経エンタテイメントの話。

この本は、エンタテイメントを
統計やデータで分析している雑誌。
今までのデータから新しい時代のトレンドを探ることが出来ます。

一条は、基本的に自分のこだわりを貫き通さないタイプなので、
広く浅く知識を得ようと思うには丁度いい内容です。
しかも、文章がわかりやすいので、読んでいて疲れないのもいいなぁと思います。

連載物も面白く、特に「松本人志のシネマ坊主」は
他のレビューなんかと切り口が違って面白い。
一条の好きな「千と千尋の神隠し」はなんと１０段階評価の０点。
あの作品を「意味がない」とずばっと言ってのけられるのはまっちゃんくらいでしょう。
･･･それでも、一条は好きですけどね（「千と千尋〜」）。

ゲームや映画の情報なんかは、大体ここから仕入れます（音楽だけは別ルートですが）。
映画は、付録でこれから公開される映画の予告ＣＤ−ＲＯＭなんかが付いてきたりするんで、かなりお得です。
必要に応じて、「映画」「音楽：等の別冊が年に数冊出るんで、
こちらも面白い。

たまに、「これは意味があるのだろうか？」という企画もありますけどね。
例えば、「震災地義捐金ランキング」とか、
「復活して欲しいバンド、して欲しくないバンド」とか
（この場合、して欲しくないバンドが一条的には引っかかりました）。
他にも、「行きたいテーマパーク」があれば「行きたくないテーマパーク」、
「今年ブレイクしそうな芸人」があれば「今年消えそうな芸人」とか。
でも、一つのステータスとして一応、見てますけどね。

最近、一番参考にしているのが、本のレビューと売り上げランキング。
特に小説は、購入選択が大切なので、非常に助かってます。

今回は絵本の話。
名作中の名作、「１００万回生きたねこ」です。

１００万回死んで、その都度生き返った永遠の命を持つ猫。
誰もがその猫を愛するけれども、猫は誰も愛したことがありません。
ある日、野良猫として生まれた猫は、
一匹の真っ白な猫に会います。
自分に興味を全く示してくれない白猫に今までに抱いたことのない感情を持った猫は、
やがて白猫と結婚し、幸せになりますが．．．


この作品は、あれこれ語ってしまわずに
読んだ人一人一人の心の奥底にその感動をしまっていて欲しいなぁと思うんですが、
人を愛することが、永遠の命以上に大切なものであるということを
読めば、納得するはず。
「絵本だなんて．．．」なんて馬鹿にしてはいけません。
本当に素晴らしい作品です。

この作品に共通していると思う作品とそのフレーズの引用。

映画「ムーラン・ルージュ」より
「人がこの世で得られる最高の幸せ。
　それは、誰かを愛し、その人から愛されること。」

ＴЁЯＲＡ「ＤｏＬＬ」より
「君がいない永遠ほど　この世界中に　恐いものはない」

ご存じ、市川拓司の小説で、
昨年、中村獅童と竹内結子主演でヒットした映画の原作です。

一条は、この本の出版直後から読んでいたので、
映画化になると知った時は、間違いなくヒットすると思っていました。
こんな素敵な奇跡に出会えたら･･･と思わせるストーリーにまず脱帽。

原作がそうなんだけど、
男目線で描かれている所に共感が持てます。
まぁ、俺が男だから･･･っていうのもあるんですが。
生きていく希望を失った時、頑張ろうと思う気持ちを忘れた時に
「恋をする」っていうことが如何に生きていくための活力になるかっていうことを
再認識させられました。
はぁ〜、どっかにいい人いないかなぁ。
今の一条なら、明日にでも結婚しそう。

･･･そんなこんながあるから、
別れの場面は、本当に切ないです。

原作の方が、映画にはエピソードもたくさんあって、
正直、読んだ人の方がお得感はありますけどね。
映画版も原作に忠実なんで、まぁまぁ評価してますが、
個人的には映画版よりも小説の方がお薦めですね。

しばらくネット繋いでなかったので、
テーマ定めた意味がもはや、あるんだ、ないんだか･･･という感じですが。

今回は重松清の「見張り塔から　ずっと」です。

この本は、３篇の短編からできています。
どれも、家族を軸に物語が書かれていますが、
どの作品もホームドラマ的な要素はありません。

以下、順番に。

「カラス」
バブル期に都市開発を目指して山奥に作られた新興住宅マンション。
ところが、バブルの崩壊と共に、都市開発がストップ。
大型都市になるはずだった山奥のマンションが舞台になります。
そこに、ある日、引っ越してきた一家。
ささいなきっかけから始まった引っ越してきた一家へのいじめは、
日増しにエスカレートして･･･

この話は、読んでいて「怖いなぁ」と思いました。
別に、幽霊が出てくるとかいうたぐいの話ではありませんが、
人が「いじめ」という行為を通して、活力を経、
コミュニティーが成り立っている･･･という構図が、
閉鎖された住宅の中で行われているんだけれども、
それが、実際に自分の住んでいる世界にも往々にあるわけで、
「いじめ」は認めたくないし、してはいけないことなんだけれども
それでも起こってしまう怖さ。
そして、取り返しのつかない結末･･･
背筋がゾクゾクする緊張感がありました。


「扉を開けて」
幼い乳児を亡くしてしまったマンションに住む若い夫婦。
ある日、同じ階に引っ越してきた一家の息子は、
死んだ子どもと生きていれば同い年になる、同名の子どもだった。
サッカー遊びに興じる子どもを受け入れられずにいる妻。
夫婦は、自殺者が多いために施錠された屋上に上がる非常口の鍵を手にするが･･･

「自殺」ということで、つい先だって読んだ「舞姫通信」を思い出しました（作者同じだし）。
なんとなく暗い雰囲気が、悲しい結末に向かっていうことを予感させますが、
この３篇の作品の中でも、登場人物一人一人の描写がしっかりしていて、
読み応えのある作品でした。


「陽だまりの猫」
主人公は２０歳の専業主婦。
高校卒業と同時に結婚した彼女は、
姑から嫌われ、夫からも愛想をつかされ、
理想と現実のギャップの中で、自分を表出できずに過ごしていた。
姑がガンで倒れ、死期が迫った時、
彼女はある行動に移るが･･･

いたって暗い内容ではあるが、
文章のせいか、ほのぼのとした感覚もあり、
前の２作に比べて、落ちついて読める作品でした。
自分を客観的にとらえる語り口がユニークで面白いなぁと個人的には思いました。


全体的に、「世にも奇妙な物語」とか好きな人には
お薦めですね。

ブログの活性化を図るため、
日替わりでテーマを決めて打つことにした。
（これだっていつまで持つ事やら）

月曜日･･･音ゲー関連
火曜日･･･本
水曜日･･･クラシック
木曜日･･･テレビ・映画
金曜日･･･ＪーＰＯＰ

で、今日は本の話。
先日、無性に読書がしたくなり、金欠のため文庫本を買うことにした。
本屋でうろうろすること３０分、次の一文が目を引いた。

「どうして自殺してはいけないのか」

これは面白そうだと思い、さっそく購入。
それが、重松清の「舞姫通信」。

主人公の岸田宏海は私立の女子高に赴任したばかりの新米教師。
彼は５年前、双子の兄・陸男を飛び降り自殺で亡くしてしまった過去を背負って生きている。
彼が、勤める高校には、十数年前に飛び降り自殺で死んでしまった生徒”舞姫”が伝説として語り継がれ、
「舞姫通信」という、匿名の生徒が作成した通信が彼女の死後、配られるようになっていた。
自殺した陸男には佐智子という恋人がいた。
彼女は大手芸能プロダクションの社長の娘で、あらゆる芸能人をビッグにさせてきた。
彼女が次に手がけるのは、城真吾という、心中の末、生き残ってしまった１７歳の青年。
彼が「どうして自殺してはいけないのか」とメディアに訴えることで、
佐智子は城真吾をスターに押し上げると共に、
陸男の自殺について考えたいと考えていた。
「舞姫通信」と自殺志願”城真吾”の存在は、
やがて宏海や佐智子の運命をも変えて行くことに･･･

･･･って、ちょっと説明が難しいんだけども、
「自殺」という重いテーマと「舞姫通信」っていう華やかなタイトルのギャップに
刹那的というか、はかなさを感じます。

で、物語は、主人公・宏海の目線で書かれている訳ですが、
最初、宏海は高校教師という仕事を望んで働き始めた訳ではないので（理由については省略）、
授業はそつなくできても、なかなか仕事に身が入らない生活をしています。
でも、自殺を巡っての様々な体験を通して、
徐々にその考え方が変わってきます。
特に、後半、仲の良い同僚教師が家庭事情により学校を辞めていくくだりは、
同じ学校教師として、非常に胸が熱くなる思いがしました。

で、本題、「どうして自殺してはいけないのか」という答えを
この物語からは導くことはできません。
この本は、自殺を肯定している訳ではなく、否定している訳でもない。
ただ、筆者の主張は十分に伝わってきます。

「人は死ねる。いつ。いつか。いつでも。
　でも、僕は思う。君たちの「いつか」が、
　ずっとずっと遠い日でありますように。」（本文より一部省略）

これが、この物語の主題になっているのかなぁと。

重い内容なので、強くお薦めはしませんが、
興味のある方は、一読してみてください。

ちなみに、一条は、なんでもそうなんだけど、
一つ気に入った作品に出会うと、その作者の書いた物を全部読みたくなる人なので、
今、同じ作者の「見張り塔からずっと」という作品を読んでます。
半分位読み終わったので、このペースだと、次回はこの作品になります。