女王様のpetit diary

劇団四季「美女と野獣」
　



ディズニーが実写映画で「美女と野獣」を作ったようだ。
テレビで宣伝している。



もう上映しているようだ。
どんな映画になってるのだろう。
これは劇団四季のミュージカルの話。



だいぶ前のことになるけれども、
気晴らしにでもディズニー・ミュージカルを見ないかと、
身内がチケットを取ってくれたので
京都駅構内にある京都劇場で上演中の劇団四季の「美女と野獣」の
公演に行って来たのだ。



うう…。何もしないでタダで見られた。
身内の配慮に多謝。

https://www.shiki.jp/applause/bb/

http://www.kyoto-gekijo.com/



京都劇場へ行くのは二度目。





京都駅は横に広い　なかなか写真に写しづらい。
全体を写そうと思っても無理かも




滞在型駅舎とかで、駅の構内にいろいろな施設が入っている。
ホテルやレストラン、デパート（伊勢丹）、
名物になった大階段など…

その横長の一番東の端に劇場がある。
駅構内でもポスターが貼られ、宣伝している。




人がいっぱいで大盛況。


ディズニーのミュージカルだから、客層はさまざまで、
お子様連れ、カップルも多く、満員御礼の状態だった。


席は二階の3列目くらいで、舞台全体が見渡せる、いい席。
思わず前のめりになりそうになるが、それは駄目出しされた。


とにかく劇場へ行くことはあまりないし、
ミュージカルなので、思い切り楽しみたい。



売店の様子


「美女と野獣」のディズニーのアニメ映画は以前見た。
大変感動的だった。
アニメと言っても侮れない。ハマった。
お人形も買ったのだ。


だけど人形の写真が飛ばされている…悲しい…
野獣さんの人形だけ、かろうじて残っていた

http://isabeau.d.dooo.jp/barbie/disney/beast.htm


劇団四季の豪華なドレスの舞台は、むしろコレクター・エディションの
ベルの方が近かったかもしれないわ…

http://isabeau.d.dooo.jp/barbie/child/beauty.htm


ジャン・コクトーの「美女と野獣」も見たことがあるが、
二人が上へ上がるラストシーン以外は忘れたかな…
確か、野獣さんと敵役だったかを、ジャン・マレーが
二役をしていたはず。
コクトーがジャン・マレーを野獣の醜い姿だけで
映画の間を通すのに忍びなく、
そういう使い方をしたのだと考えている。ははは。



さて京都駅周辺ではポスターが沢山貼ってあって、
街中でも宣伝されている。



ロビーはポスターがずらり
このわくわくする雰囲気




劇団四季の「美女と野獣」は、
先にディズニーアニメを見ていたものだから、
ストーリー展開がアニメとは少しずつ違っていて、
それにあれっと思ったりしたが、
そこはミュージカルなので、楽しい歌や踊りが中心の構成。


アニメ映画では確か、ベルと野獣さんのやり取りが中心で、
二人が少しずつお互いに心を開いてゆく過程が丁寧に
描かれていて、そこが見どころだったような気がする。





でもミュージカルでははじめ、
ベルがえらく激しく野獣さんを拒絶していたり、
（映画のベルはやさしくて、すごく心清らかな感じだったのだが）
本が好きで、いつも本を読んでいる変わり者という設定になっていたり、
何かと映画とは少し違った。


野獣さんも苦悩している割には、召使たちにけしかけられて、
いきなりベルに接近を試みたりする。

召使たちも変身させられているから早く人間の姿に戻りたい、
それには野獣さんが愛されることが必要だからと、
ベルが来ると、しきりに野獣さんの後押しをする。

そこらへんは映画ではさらっとしていてあまり多く描かれていなかったのに、
主役の二人以外の場面も多かった。






あまり二人の心理描写には深入りせず、いつの間にか
急に接近しているような展開だった。
ミュージカルだから分かりやすい設定にしてあるのだろう。
私はアニメの印象が強すぎるのだろう。

ベルや野獣さんの細かい設定などあまり深く気にせず、
賑やかな踊りや、素晴らしい歌を堪能すればよいのだと思った。



でもやっぱり敵役のガストンの場面がかなり多く、
主人公二人の場面が少ない…ガストン上手いけど、
でもガストン無駄に場面が多いよガストン


途中で休憩が入る2部構成で、1部の最後は野獣さんの
苦悩の歌で〆だったが、この1部の最後までベルとの進展はなし、
二人以外のサイドエピソードが多かった。






ストーリーはこんな具合で、
アニメ映画の記憶があったので少し違和感もあったけれど、

ただベルが本が好きで、字の読めない野獣さんに
「アーサー王物語」を語って聞かせるあたりから
二人の心が接近してゆく、
このへんの舞台ならではの簡潔で、流れるような展開がとても良くて、


また、舞台ならではの
豪華な装置は手抜きがなくて、凝っていて、
日常を忘れる世界を構築していて、
踊りと歌は言うまでもなく素晴らしい。



特に群舞はそれぞれが豪華な衣装や奇抜な衣装を着て、
よく訓練されていて、目を見張ってしまう。
絨毯の精の人の踊りが、みんなすごいと言っていた。


ベルも野獣さんも歌がうまく、感情表現がとても素晴らしい。
というより、歌が始まるだけでうっとりする夢見心地。


クライマックスのダンスのシーンは、夢のまた夢の世界。
豪華なベルのドレス、
テーマ曲の歌は召使のおばさんが二人のダンスの横で歌うのだが、
♪いつの日も、変わらぬは、恋心♪


素晴らしい歌声で日本語の歌詞を歌う。

そして奇跡が起きて、野獣さんはプリンスに…
とても素敵なプリンスに戻って、おとぎ話の世界にだだ浸り、
ああ…、これが夢の世界、ひととき日常を忘れる…
ディズニーの贈り物よね…と感激に浸る。






アニメではもう野獣さんはもとの王子様に戻らなくても、
このままでもいい！
王子様に戻ったら少し拍子抜け、というほど
野獣さんの魅力がどんどん増幅していくのだが、
ミュージカルではもとに戻ってよかったねというエンディング。
とても素敵な王子様姿。
ああこんなに素敵な人だったのねという感じ。



本日のキャスト


ただね、音が大きい。
マイクとアンプを使っているので、大音量で、
まるでコンサートみたいにすごい大きい音で、
年寄りにはちとキツイ、大きすぎた。


ミュージカルなんてあまり見たことがなかったし、
多分初めてかなあ…
劇場で生で見るのは。

劇団四季ではジーザス・クライストを一度は見たいと思っていたけれど、
こういうただただ夢の世界に浸れる物語もいいよね…

いやというほど長いカーテンコールがあって、
何度も何度も俳優さんが挨拶をする。
そのたびに拍手をして盛り上がっていく。

劇場って素敵だなあ、また浸りたいなあ、
そんな気持ちにさせるのがミュージカルなのだなあ。
ひととき日常を忘れて気分は遊園地、
こういうのもたまにはいいなあ…

ほんとほんと気分は乙女に帰れた3時間でした。


話のキーポイントになるバラの花がロビーに…
ブレたけど…

羽生の接続詞に『のみならず』が増えていたぞ。


羽生氏のことを歯の浮くような言葉で大讃美しているうちに気持ちが悪くなって来た。

だんだん冷静になって落ち着いてみると、
いろいろと突っ込み所の多い選手だから
どうしてもボロカスに言いたい気持ちが抑えられなくなる。

…



その前に、高橋大輔元選手について、下げてみる…。
ああ…なんかすごいこと言いだした？…大丈夫かな…
…というよりも、サンプルとして高橋が現役の時、
彼に対してどういう気持ちでいたか、ちょっと回想してみたいのだ。
いつか書いたこととかなり重複するだろうが…
（ババアの回想だから長くなるよ…）


今は、私は高橋については、もうテレビに出て来るな、
カミカミの解説は聞きたくない、おまけに間違いが多い、
お前はどこか劇場にこもって踊りでも踊ってろ、
と思っていたりする。

…だが、高橋が引退する時、彼についてあれこれブログで書き、
そして、
京都新聞の高橋の引退記事の切り抜きさえも大事にファイルの中に入れていた。




そのころ滅多に新聞を切り抜いたことなどなかったのに、
高橋の引退記事はわざわざ切り抜いて、持っていた。
切り抜いたことは忘れていたけれど。



高橋が大怪我をした時、彼は京都の病院で手術を受け、
そこでリハビリをしていた。
その時、高橋を担当した医師に京都新聞が取材し、
高橋についての記事にしたものだろう。


高橋の引退記事は、「集客力は抜群」
「女子の陰に隠れてきた男子の注目を集め、黄金期を築き上げた」
「飾らない性格が女性の心をつかんだ」
「海外のトップ選手も一目置いた」
「実力と人気を兼ね備え、世界から愛されたスケーターだった」
などと書かれ、引退を惜しむ内容だった。



ふと、羽生選手が引退する時、こんなに書いてもらえるのだろうか、
いつも大口を叩いて周囲を戸惑わせる所もあった選手だったとか、
自己アピールに余念のない選手だったとか、
才能はあったが、攻撃的で、
世界からうざがられていた選手でもあったとか書かれるんじゃないかと
いらん心配をした。



私が初めて高橋大輔を認識したのはトリノ・シーズンだっただろう。
トリノ選考のごたごたの時、高橋の方がいい、と思っていたから、
そのシーズンから高橋を知ったのだ。

初めて日本にイケメンの実力ある男子選手が現れたと思った。
（本田君ごめんね。足は長かったんだよ…演技は素晴らしかったんだよ…）



トリノの男子枠はわずかに1枠、高橋と織田がその枠を争って、
ゴタゴタのあと、最終的に高橋が選ばれた。

枠が1枠に減ったのも、その前年のワールドで本田が途中棄権、
高橋一人に枠取りの重圧がかかってプレッシャーで失敗し、
枠を減らしたのだと言われていた。

そのことはあとで知って、その時は知らなかったのだが、
1枠で織田と高橋なら、絶対に高橋が行ってほしい、
などと考えていたことを覚えている。
織田は泣いてばかりで好きになれなかったからだ。



トリノで、ショートで高橋は4位か5位だったかで、
急にメダルの可能性が出て来たものだから、
日本では高橋に期待がかかった。
けれどもフリーでザヤックに引っ掛かり、最終順位は8位だったか…。


その時高橋は、自分のその順位には全然満足出来ていない、と言った。
彼にとっては、
世界で8位は自分の妥当な順位ではないとの認識があるのだと思った。
もっと出来る、もっと上のはずなのだと思っているのだと思った。



トリノのショートで滑ったロクサーヌを、
次のシーズン、ボーカル入りに焼き直してエキシで彼は滑った。

そのエキシのロクサーヌは、素晴らしいものだった。
観客への煽りが抜群で、彼は天性の演技者なのだと感じた。
そのころから高橋に期待をするようになった。

でも何度も見ているうちにだんだん濃すぎる気がして来て、
ボーカルなしの、煽りなしのトリノのショートをレコーダーに
残して何度も見た。（エキシのロクサーヌも残しているけど）




それから覚えているのはオペラ座の怪人で、
これは忘れられない。
いや、演技自体は多分忘れたと思うが、
高橋がオペラ座をやった時の昂揚感が忘れられない。

「あとは自慢のステップで駆け抜けるがいい！」
西岡アナの実況とともに、それが強烈に記憶に残っている。


そのシーズンのオペラ座を何度も見たが、
私が好きだったのは、最後のステップへ行く前に、かなり力を使い果たし、
ステップ前のスピンが今にも止まりそうになってしまったオペラ座。

スピンがほとんど回れていなかった。
けれどもそこから最後の力を振りしぼり、
ステップへ挑んでゆく高橋が、
もっと完成され、スムーズに演技をしたオペラ座もあったが、
それよりも、ヨレヨレになりながら最後のステップへと挑んでゆく
高橋の姿が最高にドラマチックで、心が躍った。

だからあの止まりそうなスピンをした時のオペラ座が、
私のベストのオペラ座だ。



高橋のジャンプはふわっと上がって、重力を感じさせない、
力みのない離氷で、それが心地よかった。
何度もこの人のジャンプの離氷を見るたびにほれぼれしていた。

でも、着氷はあまりきれいではなかった。
いつも着氷がぎりぎりで、きちんと流れず、詰まり気味で、
せっかく離氷がきれいなのに、それをいつも残念に思っていた。



それからヒップホップスワンを演じた時も、エキサイトした。
いつも実況が世界が震撼する衝撃のプログラム、
などと紹介していて、
私はあのステップをワンカットで流してくれるカメラをずっと求めていて、
なのにいつもカメラが切り替わり、
全体の動作を見たいのに足もとを写すカメラに切り替わったり、
指差しの途中で切り替わったりして、
いつも残念に思っていた。
とうとう満足のいくカメラワークであのステップをとらえた映像を
入手することが出来ず、それが心残りだった。



そして私は相変わらず、
高橋を短足だの、胴長だの、チビだのと滅茶苦茶言いまくって、
高橋のステップは足が短いから小回りが効いて、
あんなに小刻みに踏めるのだなどと言っては喜んでいた。




高橋が怪我をした時、オリンピックシーズンでなくてよかった、
と誰もが言った。
高橋はその時、4回転を2回入れる準備をしていた最中の出来事だった。
（実際にはアクセルの練習中の事故だったが）



そしてバンクーバー・シーズンで披露された「道」は
素晴らしいプログラムで、途中のステップシークエンスで
綱渡りの動作や、ボールを操ったりする動作が入る、
高橋の演技力が最大に生かされたプロだった。

このころから高橋の演技にはうまい、素晴らしい、見事、
そういう感想ばかりになった。


バンクーバーで、日本人初のメダルを獲得した時、
確かに嬉しかった、が、でもなぜか、
なぜ4回転を2度飛んだプルシェンコが金ではないのだろうと、
そちらの方にばかり興味が向いていた…。



けれどそれからも高橋のプログラムは毎年どんなだろうかと楽しみだった。
今年はどんなものを演じてくれるのか、
シーズンが始まるたびに彼の新作に期待した。



ある年にはマンボをやっていた。
相変わらず見事に滑りこなし、客を沸かせていた。
けれども、ある時、ちょっとくどいかな、と思い始めた。

いつ頃からか、次第に妙に冷静に、
客観的に高橋を見るようになっていたのだと思う。
くどいと思ったということは、
もう高橋に対して、熱狂的に見る目が醒めていたのだろう。



ある年には彼はブルースを演じた。
私の好きなウソワ・ズーリンが素晴らしく演じたあのブルース、
高橋ならどんなに滑るのだろうか、
彼なら上手に滑りこなすだろう、と思ったことを覚えている。
そして、期待通り彼はとても素晴らしく、
完璧に、見事にブルース・フォー・クルックを滑った。

つくづく、すごい選手だと私はただひたすら感心していた。


けれどもそのシーズンの世界選手権で、高橋の演技を何も覚えていない。
彼が何位だったかも覚えていない。




このころから私は自分の体調不良のため、
何にも興味を持てず、
したいことも何も出来ず、苦しくて、自分のことに精一杯で、
スケートどころではなかった。
京都にフェルメールが来ていたが、それも行けなかった。
奈良に阿修羅像が特別展示されているのにも、
行きたかったのに行けなかった。

そしてスケートの試合は全部録画していたものの、
見ていたはずなのに、2、3年ほど何も記憶にない。



そのうちソチ・シーズンになった。

そのシーズンには自分の体調も少しは持ち直したものの、
記憶はあやふやだ。
高橋がグランプリファイナルに進みながら、
怪我で欠場したことなどは、一切知らなかった。
（羽生もいたが、彼のことも殆んど記憶にない）


全日本で高橋は確か5位で、それでもソチに選ばれた。
今思うと、怪我をしていて満足な演技が出来なかったのだろう。
私は怪我のことを知らなくて、
高橋は4回転がもう飛べなくなっているのだろうと思っていた。
ただどうせ行くなら、高橋に行って欲しいと思っていた。
高橋にはオーラがあり、カリスマがあったから。



あとで、高橋のファンが、ほかの二人には悪いけど、
大ちゃんが行くのが当然よ、大ちゃんしかいないでしょ、
みたいなことを言っていて、高橋のファンはおそろしい、と思った。
もう少し遠慮がないのだろうか。
高橋ファンのえげつなさをその時少し感じだ。

いや、そこまで言うほど、のめり込むほどの激烈な熱意に驚いた。
私は高橋に対してそこまで熱心ではなかった。
そこまで思いつめるほどの選手とも思っていなかった。



高橋の最後のプログラム、ビートルズは、私には駄目だった。
ビートルズは私の聖域であり、
たとえ高橋といえど、私にとっては不満だった。
イン・マイ・ライフで、
ああ、これはジョージ・マーティンがピアノを弾いていて、
少しピッチを早めてチェンバロのような音色を狙っているんだよな、
とか考えると、もう高橋の演技は上の空で、
そんなことばかり考えている。
高橋でさえ、私のビートルズへの思いを超えられないのだと感じた。



それでも高橋の引退の時は、それを惜しみ、限りなく寂しい思いになった。

あのころ、スケートは真央と高橋にしか興味がない、と書いていた。
日本選手ではほかには全然興味がなかったのだ。
ただ、所詮はお茶の間人だから、そんな思いもやがてはどこかへ行った。
ごく自然にフェードアウトしていった。



思えばきっと私が高橋に一番最高に熱狂していたのはやっぱりオペラ座のころ、
高橋を短足・胴長と言いたい放題に言っては楽しんでいた、
あの時が一番高橋に熱狂していた。


いつもそういう風にけなしまくっている時が、
私が我を忘れてその選手にもっとも熱狂している時なのだった。

スタビスキーのことを、「あんなに踊れるブタを私は知らない」
とか、めちゃくちゃなことを書いていた。



高橋を短足などと言わなくなって、
ただひたすら素晴らしい、見事、いつも楽しみ、さすがの演技、
と、褒めるだけになっていった時、
もうすでに高橋に対してかなり醒めていたのだろう。
そこまで突き放して見ていたのだと思う。


それは別にそこに羽生が出現して来たからでもない。
ただ単に、高橋に対してもう熱狂しなくなり、
さめた目で見るようになり、
彼の演技がせわしない、などと思い始めて、
そういう風に思い始めたということは、
高橋に対して、
熱烈な高橋ファンのようにはのめり込むことはもうなかった
ということだろう。
逆に一人の選手に対して、
あれだけのめり込めることが不思議でならなかった。




オペラ座は、かっこいいとか、ステキだとかいう、
高橋のパーソナリティでいいと思っていたわけではなかったのだと思う。
演技後半にジャンプを5本入れて来るという高難度、
そして最後に怒涛のステップというドラマチックな演技構成に、
つまりはモロゾフの戦略に嵌っていたのだろう。
高橋自身は、自分にフィットするパーソナリティでは必ずしもなかったのだろう。
ただ彼の演技力のみをいつも堪能していた。
だから熱狂が醒めてみたら、彼に対してクールな感情になっていったのだろう。



移り気で、気まぐれで、飽きっぽくて醒めやすい、
上っ面だけ見ているお茶の間人の特有の（私だけかもしれないが）反応だ。


もし現地で生の高橋の演技を見ていたなら、また違ったかもしれない。
高橋ファンのようにもっと熱狂していたのかもしれない。




今でも彼には多くのファンがいて、今でも熱狂的に支持されている。
高橋を今でも忘れずにいて、彼に熱狂し続けている。
ということは、それだけ素晴らしい魅力が彼にあったからだろう。

だから高橋にそれほどの魅力があることは事実なのだろう。
何年経っても、いつまでも忘れられない人がいるくらいに、
強烈な光を放った選手だった。

ただ、私にはその魅力はもう終わってしまった。
引退してしまえば私にはもう終わった人なのだ。
もう何の興味もない人になってしまい、
高橋は過去の人になった。



飽きっぽいお茶の間人の私には、
これがいくら浅薄と言われようと、正直な自然な反応なのだった。



真央のことも上手にさよなら出来た。
もう何の拘りもない。
たからもう、また真央がいろいろ話題になっていると、
またか、もういいや真央は。今さらもういいじゃん、
もう終わった選手なんだからとあっさり割り切っている。
自分でもこんなあっさり忘れ去れるのかと驚いている。
あんなに熱心だったつもりなのに。



残酷だね。薄情な人間だ。なぜだろう。自分でも分からない。
でもそれが自分の事実だ。



もし羽生が引退して、もしかして解説に出て来ようものなら、
だらだらと無意味なことばかり喋ってうるさい、
お前はもう終わった人なんだから無駄な自分語りはやめろ、
テレビに出て来るな、
なんて思っているのだろう。そんな気がする。



テレビの前のパフォーマンス。
その時々に心を躍らせてくれる選手たち。
輝く人たちにみとれ、それにひと時熱狂して、
そして次の輝く人たちに目を移す。
それがお茶の間の前の人間の、ささやかな日常の楽しみ、
せんのない日常を彩ってくれる人たち。

誰に対しても同じ反応なのだと思う、きっと。




全方位の熱心なスケートファンに怒られそうだ。
自分は熱心なスケートファンではないのだろう。

ずっと長く見つづけているけれど、
テレビの娯楽として見ているだけで、深く掘り下げて、
突き詰めてスケートという競技を真剣に考えたことがないのだろう。
上っ面を眺めているだけの傍観者なんだろう。

ルールがどうとか、ジャッジに好かれているとか嫌われているとか、
プロトコルがどうとか、
スケートスキルとか面倒なことはどうでもいいんだ。
（プロトコルはちょっとは読めるようになったけど）



薄情でごめんね。ほんとごめん。
無責任でいいかげんだね。
スケートなんか語る資格はないんだけど。
…




だけど無責任でかえっていいかもしれないとも思ったりもする。
あまりのめり込みすぎたり、詳しくなりすぎたり、真剣になりすぎると、
ここがおかしいの、組織を批判したりの、連盟がどうのこうの…、
素人なのに評論家もどきが出来上がる。

私はあくまで素人としてスケートの上っ面だけ見て淡泊に楽しんでいたい。



ひとりの選手に拘りすぎると、感情が激烈になっていって、
おかしくなって来るだろ。
不必要に過敏になってヒステリーみたいになるよ。
それ以外見えなくなって、批判を許せなくなったり受け付けなくなる。
いつまでも真央真央言っていたら、
いつまでも真央可哀想ストーリーにしがみついていたら、
いつまでもそれを引きずっていたら、おかしくなると思うんだ。


だから羽生に対しても、ちょっと引いてみたりするんだ。
相変わらず動向は追っているけれど。
でも自分の精神の均衡を大事にしたいからね。



自分の興味はスケートだけではないからかな。
だからごめんね。

ノッテ・ステラータ、星降る夜、スワン、白鳥

いろんな呼び名で言われているがどれが正しいのか分からない。
ご本人がノッテ・ステラータとはっきり仰ったので、
その名を使わせてもらう。

以下の文はだいぶ前に書いたものだ。
2度目くらいにそれを見た時のものだ。
去年だったと思う。だから他の文と重複があるかもしれない。


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はじめて羽生選手のエキシ、「ノッテ・ステラータ」を見た時、
何だか良く分からない、衝撃を受けた。

感動した。
とても感動し、美しいと思った。
誰が何と言ってもやっぱり素晴らしいとしか言えない。
こんな美しい世界があるとは、…と正直な感想がそれだった。


人はこれを羽生選手が白鳥を演じているのだという。
でも私は、白鳥を演ずる羽生を見るものなのだと思った。



今までもいろんな素晴らしいエキシを見て来た。
長いことフィギュアスケートを見て来たのだ。
真央のポルウナ、
長野のキャンデロロのダルタニアンの再現…
あの時、係が曲を間違えて、
キャンデロロがジャッジ席の熊のぬいぐるみに抗議に行った。
そして、終わったあと、氷にキスをしたのだった…



ほかにもいっぱい素晴らしいエキシを見せてくれる選手がいた。


アルベールビルのウソワ・ズーリンの枯葉
同じくリレハンメルのウソワ・ズーリン、
赤い花を一輪髪に挿したウソワの美しさ…
あの時すでに夫婦仲は冷えていたそうだ、でも…
男と女のドラマを演じたウソワは美しかった


ペアのコヴァリコーワ・ノボトニー、
コヴァリコーワがやはり一輪のバラの花を持って舞ったエキシ…
ハスキーな男性ボーカルに合わせて
清純なコヴァリコーワが時に薔薇を口にくわえ、時に手に持ち…、
気品のある滑りが忘れられない



羽生選手は前のシーズンのレクイエムはいいと思った。
もう、ボストンでのエキシさえあまり覚えていないが…
そしてそれ以前の羽生のエキシはほとんど覚えていない…

でもきっと、この白鳥は忘れないだろう。

彼の技術は良く分からない。
技術的にどんなにむつかしいことをしているのか、
そしてスケーティングがいいのかも良く分からない。
スケートがよくすべっているとか、
エッジが良く倒れているかとか、
そんなことは永遠のニワカには全然分からない。
だけれども、このすべりがたとえ下手くそで、
技術的には全然大したものでないとしても、
スケートが全然すべってなくても、（すべっているのかもしれないが）
スピードが全然ないのだとしても、それでも私にはいいと思われた。
テレビを見ていて、私には、
それがたとえようもなく美しいものに思われた。


羽生選手は、このエキシで白鳥の世界に入り込む。
白鳥を演じようとして、白鳥の動きをしてみせる。
だけれども、それが羽生という人を表現している。
彼は白鳥を演じながら、自分というものを強烈に
人の脳裏にその姿を焼き付けようとしているのだという気がした。



どんなに上手でなくても、いや上手でも、下手でも、
どんなにいとわれても、どんなにあしざまに言われても、
それらをすべて吞み込んで、自分のなかに抱えながら、
そして彼にはそれを、
そんな自分というものを伝えようという意志がある。
すべてを自分のなかに引き受けて、
それを伝えようとするすべを持っている。


そして何度も何度も、エキシがあるたびに彼はそれを再現するのだ。
何度も同じように、白鳥を再現してしまうのだ。
何度でも彼は同じようにそれを演技出来るのだ。
不思議だ…


でもそれはそこに、その時々の羽生がいて、
その時々の羽生の気持ちを、その時その時であらたに伝えているのだろう。


それを表現者というのか、
それとも人としてそこにあることをただ訴えているのか、
それが表現というなら彼は表現者なのだろう。
訴えるべき何ものかを抱えた、そんな表現者なのだろう。


それは、何度も何度も、
自分が引き受けているものの息苦しさをものともせずに
飛翔しようとする魂がそこにあるのだと、
白い羽根の向こうにあるかもしれない闇を、それらすべてを昇華させて
作品として完成させて、私に訴えかけていた。

国別の全部は録画だけしたけど、なかなか見られない。
まあお遊び大会だからここに記録などしなくてもいいようなものだけど、
選手たちは疲労しているだろうにみんな頑張っていた。

世界選手権でのリベンジに燃えてる人、
燃え尽きた人、
それぞれさまざま、

キスクラでは盛り上がって、
選手たちが楽しげだったから、見ている方も楽しかったし、
これで万事いいんだよねえ。

（この記事随時追加）


見たのだけの印象と結果だけ列記エキシも


男子ショート
1宇野
2ネイサン
3ボーヤン
4コリヤダ
5ジェイソン
6パトリック
7羽生

羽生が遭難して7位
ほかはジェイソン真っ先に見た、きれいだった。

あとでやっと少しだけ見た、
ネイサンがトラブルでルッツ回避、でも4F-3
100点出ないのが不思議
宇野4-2だし相変わらず着氷きれいくないのに
ネイサンの方がよかった
ボーヤン超良かった
ルッツは壁に寄りすぎたので-3がぎりぎり
ルッツ大きくて好き。
パトリックはこけたんか…
パトの演技は相変わらず何してるのか私には分からないが



女子ショート
1メドベ　80点
2ラジオノワ
3三原72点
4デールマン
5樋口71点
6ワグナー

ラジが出ている…嬉しい
相変わらず愛嬌があって可愛い
ちょっとジャンプが突っかかった感じがあったけれど、
三原の上へ行くのかなあ…まあいいか
三原はワールドのリベンジだ
樋口もすごく良かった、ステップが好き
ノーミスなのに5位なのか…。
メドベは、よく見るとステップで結構情感がこもっていたなあと
タノも進化して両手上げになってた
ダブルアクセルでおっとっと
でも点数はアップしていくんだな。
デールマンという人、
老けてるし化粧が濃いし、好きになれんかったけど、
ジャンプが男子かと思うほどすごかった。
アシュレイ・ワグナーが滅茶苦茶かっこよかった、しびれた
日本勢は両者とも自己記録更新、頑張った


アイスダンスの村上・リードだけ何とか見た。
良かった、クリスのガッツポーズいつ見てもいい



男子フリー
1羽生
2宇野
3パトリック
4ネイサン
5コリヤダ
6ジェイソン
7ボーヤン

やっぱり羽生はただでは終わらない人
完成形もいい、完成してなくてもいいって
羽生なら何でもいいのかってか、
いいのさ。いいんだよ。

あとは猛烈4回転闘争でみんなお疲れ気味だったか
あんまり見てない
ジェイソンは見た、きれいだった、うっとりした
そんな中宇野はコンスタントに決めて
その上攻めて来る体力。体力・持続力があるんだろう
でも着氷がもうひとつきれいくないなあ

パトリックは頑張ったんだ、さすがだ
何してるか分からないはお約束の言葉だが、
パトがすいすいと楽々滑ってるのを見るのは楽しい
ボーヤン、ジャンプがなかなか決まらなくて…
でも最後の3連はよく頑張った、力を振り絞って感激した
そして終わったあとの照れ笑いが超絶可愛い



女子フリー
1メドベ
2三原
3樋口
4デールマン
5ラジオノワ
6ワグナー
7ジジュン

日本女子二人はあっぱれ
樋口選手、今までの不振が嘘みたいなノーミス
これまで出来なかったのが不思議なくらい
リベンジ出来ておめでとう
三原最後のきゃっのガッツポーズかわいい
メドベはいつでもこのクオリティをここでもやって来る
どんなお遊び試合でもまったく失敗しない、揺るがない
よっぽど地力があるのだろう
ラジがちょっとミス、こういう隙のあるところが可愛くて好き



お祭りのエキシも少しだけ見た

日本チームのPPAP意外とまとも
みんな真面目に滑ってた

メドベ髪の毛まで自分で再現しておしおきよ
よっぽど好きなんだなあ。それで3-3飛んでるしなあ
三原ちゃんのエキシも真央よりいいんじゃない？
ははは怒られそう　冗談よお

トリは羽生
やっぱりスター様が最後というのがサマになるのだ

喜びと感慨ににあふれた白鳥…かみしめた
アクセルのあとのツイズル、好きだったから入ってよかった
そのあと荒ぶるステップで…
羽生の投げキッスはあんな感じなのかと確認
しかし先輩諸氏にはまだまだだな。
いやいや…初々しくて…。かわいい
エキシでの俺様は自分が盛り上げ役と思ってるんだろう。

フィナーレの三原選手の3連、メドベばり。
失敗したけどああいうことも出来るんだなあと
ちゃんと練習してるんだなあと
ボーヤンのデススパイラル上手
今度はスローイングジャンプをしてもらって〜


見てない演技も多いから、これからゆっくり暇を見つけて見てみよう。
お遊びなのに選手が頑張ってくれたもんね。
お疲れ様。

国別対抗は、ショートとフリーの演技が別勘定で採点されるそうだ。
全然知らなかった。

だから総合点は一応計算出来るけれど、
それはなしということで、フリーはフリーだけの得点で
国別の点数に反映されるらしい。



テレビで待ちきれなくて、また文字だけの実況で経過を辿っていたら、
羽生氏の後半のリカバーのことで騒ぎになっていた。

最初のサルコウがまた抜けて1回転になり、
後半で4-3を飛び、4トウのあと、また4回転から連続を飛んだという。
それが4-1-3だったという。

…ああ、これが羽生の意地なんだな。
3サルコウは詰まっていたけれど、
どうしても飛びたかったんだなあ…
どうしても、どうしても意地があったんだろうなあ。
4-1-3という見たことのない連続…

いざとなったら4トウがあるってか。
ああ、この人は意地でどこまで行ってしまうんだろう。
本当にすごい闘志が止めようにも止まらないんだろう。
これが羽生の業だと思う。



映像で確認した。
そのあとはもう足に来ていたようで、思うように体が動かなかったようだ。
最後にアクセルに挑んでシングルになった。

それでも世界チャンピオンの矜持が、
へとへとの体をここまで動かすのだと思った。

結局フリーは1位、ショート、フリーの総合に換算したら3位らしい。


完成しなかったフリーに対して、辛辣な意見も聞いた。
やれスピードがなかった、何を表現しているか分からない、
宇野の方が良かった、
何を言ってるのだ。
そんなことは関係ないのさ。
壮絶な羽生という「作品」のドラマを私は見たんだ。
私はこれを見たからもうそんなことは関係なく、
身体が震えて心も震えて、これが羽生、と、
羽生という強烈でアグレッシブな、凄まじい人間のあり方に
度肝を抜かれるのだ。

あの淡泊な顔に、心には修羅を抱えて
凄まじい闘争心を秘めて、止めようとしても止まらない
ほむらが青白くめらめらと燃え盛っている、
それを見たからいいんだ。
それをやってのける羽生を見ているんだ。
分かったか。
羽生という存在のすさまじさに慄きながら見とれているのだ。


必ずしも完成されたプログラムが、
よく出来た演技が感興を呼び起こすわけではないのだよ。
感情が湧き出るのは選手のありようを見た時だ。

ボロボロの状態でもそれでも3Aに挑んでいく、
その姿に身体のどこかが熱くなるんだ。


ホープ・アンド・レガシーは完璧でないと
その持ち味は生かせないと言われていたが、
関係ないな…私には。



ショート7位から巻き返し…
当然だな。
みんな疲れていたからな。
あまり見てないけど

あの優雅でエレガンスのフリーを修羅の戦いの場に変えてしまうんだ。
いや、ステップは心がこもっていたと思うさ。
この上なく美しかったと思ったさ。
あんなに美しいしぐさは誰にもないね…
けど荒ぶる気持ちが抑えられないんだろう。
それが羽生結弦だからね。
そうじゃないと羽生結弦じゃないんでね。

大いなる異端者・羽生結弦を大に称えたい。
よく頑張った。今度こそ休んでくれ。
宇野の点数を待ってる時の顔つきがコワかったよ…
ハチマキ姿がドスきいててコワかったよ…


書きなぐったのでまとまらない感想になってしまった…
まあいいか

いつの間にか国別対抗が始まってる（知ってるよ）

羽生氏ショート7位だって？
うわー大遭難かあ…

びっくりしたので思わず書いてしまうわ


他の人もちょろちょろ見たけど、
羽生の点低すぎ…
ってまた身が入らなかった。

誰と誰見たっけ…あんまり覚えてない。
リアルタイムでなかったから、PCで実況へ行って、
それ見ながらだったからちょっとテレビに集中してなかった。

羽生の点数を知った時点でテレビ消してしまったし。
自爆するとこ見たくないやー
どんだけ羽生しか興味ないんだよ…


寝る前にもう一度テレビつけようかと思ってつけたら、
ちょうど羽生をやってる時で、
何とか見たのだが
いやー壮絶な自爆だったなあー。
他の人がまとめていただけに。

ジャンプ以外はけっこう良かったと思ったんだけどね。
へんな緊張をしてたのかな。
練習ではジャンプ決まっていたからなあ、
フィジカルではないようだし。
気合が入りすぎてたのかも。メンタルかなあ？


インタがコワかった…
ひたすら怖かった…
顔がこわばっとる。
自分を責めてるんだろうな…
うわー可哀想に。


もうちょっとリラックスして…
なんか意外と真面目なのかもね〜
と思ったよ。
うん、すごく真面目なんだな〜って。
こんな試合でも必死なんだろうな。


そしてやっぱりあんまり器用じゃないんだろうな。

全試合をそこそこまとめられるような器用さとかが。
フィジカルな状態とか、メンタルの状態とか、
本人はああしていつも強気だが、
本当はメンタルがちゃんとしてない、
本当は弱い気持ちがあるんじゃないか。

負けたらどうしよう、とか余計なことを考えたりして。


こんな試合でも、と思うのに、こんな試合でも必死で、
こんなお祭り大会でも死に物狂いで。
必死で余裕がないんだろう。
もうちょっと余裕持てよと思うんだけど。


いやあ、こういうとこが…激しく落差のあるところが
なんか目が離せないというか…、
危なっかしくて目が離せないというか。


ほんとにコンスタントにそこそこ出来る選手じゃないんだなあ。
ムラがあるやつだったんだね。
だからみんな頑張れって応援したくなるんかな。
危なっかしいからドキドキして目が離せないんかな。
メドベくらい安定していたら、またか、って熱狂もしないかもしれんしね。
で、時々爆発する。



国別はもうあんまり興味も持てなかったが、
凄く豪華なメンバーが集まっているので、
これはすごいメンバー、…楽しいかも、
と上の空で思ってたくらいだったけど、

なんか羽生の自爆でまたぐっと興味を引きつけられたわ…
何かしらやってくれるね。
でもほんとコワかったわ…、
自分を許せない時の羽生ってああなんだな…
自分の「プライド」が許せないんだろうな…

こわ…
んー、でもまだフリーがあるし、
頑張って。

こっちは見てるだけで満足なんでさ
滑走順が早いしテレビで見られるかもね。

漱石と京都　━花咲く大山崎山荘



図録

漱石が4度目の京都旅行に来たのは大正4年（1915年）3月、
死の前年。

療養のため、鏡子夫人のすすめだった。
鏡子夫人の「漱石の思い出」によると、
夫人が当時京都に住んでいた津田青楓に頼み、
津田が同伴して、約一か月滞在した。

滞在中持病の胃痛が悪化した時、鏡子夫人も呼ばれた。



祇園で芸妓の磯田多佳（お多佳さん）と知り合い、
漱石は彼女を気に入る。

NHKがドラマにしていたようだが、あまり好きでない俳優が
やっていたので見ていない。

多佳に対して、確かに好意を持っていたと思う。
男女としての好意かどうかは分からないけれども、
彼女の「機知にとんだ」聡明さを
大いに気に入っていたことは確かだと思う。



このお多佳さんの紹介で、加賀正太郎と知り合う。
加賀は、入洛していた漱石に会いたいと思い、
多佳女に引き合わせを頼んだ。
初めて漱石に会った時、加賀は藪椿を持参したという。



加賀正太郎はこの時まだ20代、早死にした父のあとを継いで
証券業などをして、羽振りが良かったようだ。

（彼はのちにNHKの朝ドラ「マッサン」の竹鶴氏と
ニッカの創業に参画したりする、大阪出身の実業家だった）



加賀は大山崎に別荘を建てることを決意、
漱石が入洛した時はまだ建設途中だった。

漱石と知り合った時、山荘に名前を付けてくれと頼んだ。
そして山荘を訪れてくれと招待した。
漱石の京都滞在中、幾度か足を運んで命名と
山荘訪問の依頼をしたらしい。


漱石は情熱溢れる若い青年の懇願を引き受け、
鏡子夫人、多佳女や津田青楓などと山荘を訪れ、
京都から帰ったあと、
手紙でいろんな名前を考えて加賀に当てた。



この手紙は全集には載っているらしいが、長く所在が不明だったという。
が、個人の所有者が（千葉県の人だったらしい）
このほどこの手紙をもらった加賀正太郎が建設した、
大山崎山荘に寄贈した。
手紙を貰った人の所に持っていただくのが、あるべき所にあるのが
最もよいだろうと、寄贈なさったそうだ。





漱石が加賀の招待で大山崎を訪問したのが東京へ帰る前日の4月15日。
まだ桜の咲いている頃だった。


その日に合わせて今回アサヒビール大山崎山荘美術館が、
漱石先生アンドロイドを招き、それとともに、
この加賀正太郎にあてた2通の手紙を公開したのだった。





桜は咲いていた。
漱石が山荘を訪問したと同じ桜の時期に、
私たちは漱石先生と、桜と、その書簡を見たのだ。
山荘美術館の、心配りだ…


最初の手紙は4月18日づけ。
軸装されていた。（箱もある）

軸装とは…。まあ大切にされていたのだろう。





「拝啓京都を立つ時は御見送りを受けましてありがたう存じます」
から始まる手紙。

これが漱石が書いた「京都」という字か…
などと感激する。

拝啓だけで挨拶文などいっさい省いて、いきなり本題に入る
漱石ならではの手紙。




最後の追伸の所、
「私はあなたの呑気さうな心持に対して敬意を払うものであります
（悪口ではありません）」

という部分が何とも愛情に満ちていて、優しい…


漱石は「呑気さうな」人を愛したと思う。
加賀正太郎の、まだ若いのに大胆に漱石に頼みごとをする
溌溂とした一途な純粋さを気に入ったのだと思う。

それで忙しいのに、別荘の名前をあれこれ考えた。




ひと月ほどの京都滞在中に手紙や雑誌などが山積みになっていて、
朝から晩まで手紙を書いている、
この手紙は13通目、などと書いてある。

別荘の名はまだ出来ない、
思いついたらまた書きます
あなたも精々勉強して早く落成するやうになさい




宝寺の隣に住んで桜哉




これは石碑として山荘美術館のそばに建てられている。
今や山荘のシンボルのようになってる句…



蕪村の句を参照したようだ。
「蕪村の句につと立ちて雉追ふ犬や宝寺とかいふ句があつたやうに…」
本来は「むくと起て」だというが、
あまり句集にあたらず記憶でそう書いたものらしい。

鷹揚な感じがいかにも漱石らしくて、また感激…




宝寺というのは、山荘の近くにある宝積寺という寺のことらしい。
漱石一行はこの時、この寺も訪れたという。
一行は大笑して楽しい時を過ごしたと、夫人の回想にも、
多佳女の回想にもある。

そこも行きたかったが、時間の都合で今回はカット…



2通目は巻子に仕立てられている。
どちらも立派な箱つきで、大事にされていたことが分かる。

また手紙の入っていた封筒も、ものすごく状態のいい形で
残されている。
すごく丁寧に、慎重に封を開けたことが丸わかり。





何度か加賀から命名の催促があったらしく、それに応えて
4月29日付で2通目の手紙。




これもすぐ、本題。
「…御約束しながら遅くなりて済みません考へんのではありませんが
何も頭に浮んで来ないのです…
…面白いと思ふほどのものも見当たりませんたゞ御約束ですから
放つて置いたやうで申し訳がないからそれを義務塞げに少々御目にかけます」

けっこう言い訳言ってる




このあと、山荘の名前がずらりと14個も書いてあり、
これは駄目かも、とかこれはよくないね、
などと自分で突っ込みを入れているのがおかしい。





そして
「…気に入らなければ遠慮は入りませんから落第になさい」
という気遣いが…


漱石の手紙はいちようにほのぼのとしたユーモアがあって、
そのユーモアが相手への気遣いになっている。
そこが読み処と思うし、そこが漱石書簡を読む醍醐味と思う。


漱石は名前を考える時中国の漢詩などを参照したという。
杜甫の句からいくつか取っている。


水明荘、冷々荘、竹外荘、三川荘、等々…うーん…
律儀に加賀の期待に応えようとしたものと思える。



だが加賀は、最終的に漱石のどの案も採用しなかった。

漱石は山荘の完成を見ることなく亡くなり、
加賀は自分で「大山崎山荘」と名付けた。

手紙を入れた箱の箱書きに、

「書翰山荘名撰主人意に満たず今大山崎山荘とす
昭和7年云々」と。




漱石は、加賀が自分の案を取らなかったことを
どこかから聞きずてに聞いたものか、
面白からず思っていたようで、

「悪ければ悪いで、あれでは気に入らないから、
もっと別なのを考えてくれと言えばいいにと申して
いたことがありました」
（夏目鏡子「漱石の思い出」）



自分が忙しい中、中国の漢詩などを参照して
手間をかけてあれこれ14もの名前をひねり出したのだから、
それを加賀が取らなかったことを漱石が面白く思わないのは、
まあ当然だっただろう。


手紙では気遣いの人で、「落第になさい」と相手に負担を
かけまいとする気持ちがあっても、
やはり実際の思いは、忙しい中あれだけ時間を割いて
考えてやったのに、という気持ちがあったのでは。

まだ若い青年が情熱的に漱石に頼み事をするのを意気に感じて、
わざわざ考えてやったのに、
俺の手間を無碍にしやがって、
というような気持ち…。


そこらへん、やはり漱石も人間。
とくに律儀で四角ばった道徳観の持ち主の漱石にとっては、
何か一言言うべきという考えもあっただろう。




加賀正太郎は、きっと文豪漱石に名前を付けてもらったら
箔が付くとか、そんなことも考えていたかもしれない。
何度も漱石に頼み込んだようだ。

けれども加賀は漱石の案をすべて採用しなかった。



加賀がつけた名前は、漱石が考えたような、漢詩を元にして
ひねくり出したものではなく、
大山崎山荘という、直球そのもののシンプルなものだった。




そして、私たちはあの場所へ行くと、大山崎山荘という名前が、
漱石のひねくり回して考え出した名前より、
いかにもそれが相応しいと思える。

あの場所のあの雰囲気、確かに「大山崎山荘」という名しか
あり得ないというほどにはまった名前だと思える。





加賀は、漱石からの名前を連ねた手紙を見て、さぞ困惑したのだろう。
彼が漱石に返事をしなかったとしたら、
それは恐れ多くて出来なかったのだろう。


文豪漱石の命名を採用しなかった…、
せっかく依頼しておきながら、名前を貰っておきながら、
それを取らなかった。


自分の意に添う名前がなかった、
加賀は相手が文豪でも妥協しなかった。

自分の別荘が、文豪のつけた名前ならさぞ鼻を高く出来ただろうに、
そうはしなかった。

そこに自分の美学を貫く加賀正太郎の気持ちが現れているように思う。
自分の意に添わなければ、文豪のという肩書もいらない。

加賀には自分を貫く固い気持ちがあったのだと思う。





漱石は「あれでは気に入らないから、
もっと別なのを考えてくれと言えばいいに」
と言ったというが、
加賀はもしかしたら、返事をして漱石がそう言いだしたら困る、
と考えたのかもしれない。



文豪かもしれないが、自分の感性とは違う。
もういくら頼んでもこれは無駄だろう。

この自然の中で、この風景の中に住んで居れば、
頭の中で考えたむつかしい漢詩の世界とは
まったく違うものだと気が付いたのだろう。


このたびは漱石先生の負けだったね。

いくら文献に当たり、漢詩を探し、頭の中でひねくり返しても、
加賀正太郎の自然の感性には勝てなかった。
漱石だって万能ではないのだ。
加賀は単なる実業家ではなかったのだ。

「落第になさい」と書いたのは、自分でもあまりいい出来ではないと
思っていたからではなかろうか。




…だって本当にへっぽこな名前ばかりなんだもん。
あんなのもらっても困惑するよ…
もう頼んでも無駄って思うよ…そりゃあ
センスないよ漱石…



そして、しかし加賀は、漱石からもらった名前の書かれた手紙に、
わざわざ桐箱を作り、そこに箱書きをし、大事に保管した。

山荘名撰主人意に満たず今大山崎山荘とす…



漱石の手紙に心から感謝し、大切にし、
それでも自分には意に満たず、保管だけした。

漱石への感謝の気持ちと、済まないという気持ちが、
あの桐箱の箱書きに表されているような気がしてならない。
入らぬ手間をかけてしまった、時間を作って律儀に、
自分のためにこんなにたくさんの名前を考えてくれた…
へっぽこばっかりだったけど



漱石を敬愛しつつ、加賀には加賀の美の世界があった。
欄を栽培するという行為からも、独自の美の世界を構築したいという
気持ちがあったのだろう。




…
あかん

手紙だけの感想になってほかの展示にまで届かんかった

またいつの日かにつづく


参照

「漱石と京都」　図録
「漱石の思い出」夏目鏡子・松岡譲




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漱石先生アンドロイドの講演アップされていた




投稿者　須田陽さん
https://www.youtube.com/channel/UC4O0D-2C_L2D6kJSZv_FNHA

生誕150年記念　漱石と京都　━花咲く大山崎山荘




宝寺の隣に住んで桜哉





4月14日〜16日に漱石先生アンドロイドが京都に。



漱石先生102年ぶり5度目の京都来訪を待って、
「漱石と京都」展へ行って来た。



「百年待っていてください」「きっと逢いに来ますから」
「百年はもう来ていたんだな」とこの時はじめて気が付いた・・・



漱石が4度目の京都を訪問したさい、帰郷する前の日、
4月15日に当時建設中だった大山崎山荘へ向かった。

その日に合わせて、漱石先生のアンドロイドが大山崎に登場したのだ



アサヒビール大山崎山荘美術館

http://www.asahibeer-oyamazaki.com/

http://www.asahibeer-oyamazaki.com/tokubetu/



結論、
いやあ興奮した！！
もうテンションだだ上がり！！


たった2通の漱石の手紙でもう大興奮だ！！
興奮しすぎて記憶も真っ白に飛んでる！



記念の年で各地で漱石展をやってるみたいだが、
書簡がずらずら並んでる展覧会だったらどうなるんだ私、
10時間くらい前を動かないだろうなと。

http://www.kanabun.or.jp/

神奈川近代文学館…
ここなんか沢山持ってそうだし
現在は漱石と同い年の子規の特集してるが
http://www.kanabun.or.jp/souseki/index.html
こんなん見たら気が狂いそう



チラシ裏


アサヒビール大山崎山荘美術館は文字通り大山崎にある。
（サントリーが近くにあり、「山崎」というウィスキーを発売している）
山荘だった建物を美術館にした。


乙訓郡とか…京都市民にしたらものすごく遠く…。
というか、どこそれ…どの田舎…
（京都駅から電車でたったの15分だった）

いや一度は行きたいと思っていた大山崎山荘だが、
こんなまたとないチャンス。



当たり前のように阪急かと思っていたが、JRでも行けるみたいだ。
どちらで行くか迷ったが、歩いて行ける京都駅からJRで行くことに。



京都駅は混んでる
無人の所が写せないよ


京都駅5番乗り場から大阪行きの普通電車で「山崎駅」で降り、徒歩10分


アンドロイドの漱石先生の登場は午後1時半から、
（1日のうち何度も登場されるが、その時間がベストだろうと思った）
それに合わせて昼食を早めにして、京都駅へ小走りに、
しかし電車に間に合わず時間をロス。
ああ…間に合うだろうか



美術館のサイトを見たら山崎駅から送迎バスあり（5分）とのこと、
それを期待していたけれど、駅に降りたら影も形もない。
急いで歩いて行くしかない。
躊躇っている暇がない。
道に迷っている暇もない。
多分こちらだろうと見当をつけて歩き出す。


ところがものすごい坂。
山荘美術館は山の奥にあるのだった。
ゼイゼイ言いながら早足で坂を駆け上る。


所々案内が出ているので、迷子にはならなかった。
山は天王山、あの天下分け目の天王山。




途中の風景を写しながら行こうと思っていたが、
時間がないので、とりあえずまず漱石先生のアンドロイドを見てから、
展示品を見るのはそれから、
写真を写すのもそのあとで、と、頭の中で段取りを決めながら
大急ぎで坂道を歩く歩く。


途中でまだ桜が咲き誇っている。
美しい。
思わず写す。



漱石も同じ季節にここへ来て、桜を見たのだ。
山荘の持ち主、実業家・加賀正太郎に請われ、
鏡子夫人、津田青楓、祇園女将のお多佳さんなどが同行

漱石は山籠で坂を上がったという。




そして大山崎山荘美術館。
素晴らしい建物。
建築オタ感涙だが今は泣いてる暇はない。




何とか1時20分ころに着き、
とりあえずトマトカードを出して割引がきくか聞いた。
きいたぞ。割引きしてくれた。
（900円の所、800円に）
当然朝日新聞主催だが、京都新聞のカードもオッケーとは親切。
厚かましく聞いてみるもんだ。



受付ですぐにアンドロイドはどこで…と聞いて、
先生の登場する部屋の横の列に並ぶ。

山崎駅や、途中の道では誰も人がいなかったのに、
ここだけ人が並ぶ。

朝日放送の取材陣が来ていた。
テレビカメラも入っていた。
漱石先生を写すらしい。
でも何もニュースでやっていなかったが…


先生のおられる部屋はとても美しい内装。
最初パーテーションで覆われていて、朗読が始まるまで
その中でお休みらしい。


狭い部屋で、普段はエミール・ガレが展示されているらしいが、
今回は先生のために特別に講演会室になった。
パイプ椅子が用意され、ほんの20人ほどが座り、
立ち見の我々も入れて5、60人ほどだっただろうか
（新聞によると先着60人ということだった）


フライングして、係りの人に先生を撮影していいかと聞くと、
いいという返事。


ああそうですか…
えっ？いいんですか！？

美術館の中は駄目ですが、ここだけは撮影いいんです、
あとから説明します、
とのこと
（先生の朗読のあと、5分ほど撮影タイムを設けますので
とのことだった）


そんなわけで漱石先生をもう写しまくったのだが、
逆光で、フラッシュを焚かない設定にしているからか
ブレまくり、何枚も写したのに満足な写真が撮れなかった…
悲しい




先生の登場
司会の方が慇懃に先生に挨拶をされ、
先生をとても敬愛しておられる様子。


先生は百年ぶりですねなどと5度目の京都訪問に、
愛想よくご挨拶。
前は建設中だった山荘が完成していてよかったです、
などと仰る。




そして知らない方もおられるだろうからと言って、
まず自己紹介から…（雄弁）


あの中学から出たり入ったり、中退したり入学したりの
ややこしい履歴を簡潔に説明。




そのあと司会の方が何か一つ朗読を…と促す。

美術館のサイトでは、「夢十夜」か「私の個人主義」の
どちらかを日によって朗読する、ということだった。


どちらも好きだ、どちらでもいい…
と思っていたら、では「私の個人主義」を…
と仰り、いきなりつかみなしで始まった。



あのだらだらしたつかみがなし。
講演の間際になっても何のアイデアも浮かばず…
というオモシロ言い訳なしでいきなり本題に。


身振り手振りは控えめだが、それでもここというところでは
指さし、手広げなどあり。



ブレブレ　悲しい

声は孫の房之介氏が担当とのこと。
顔も見たことがないのに孫と言われても…、
と当惑気味だった房之介氏も年を重ねて漱石と向き合うことが
出来るようになったようだ。


そして朗読が終わるとお辞儀



先生がお辞儀をすると、聞いている皆さんもお辞儀をなさるので
おかしい

司会の方が先生もお疲れのようなので、この辺で…と笑わせ、
では、と撮影タイム。




滅茶苦茶写しまくったが、完全に舞い上がっているので
ブレまくり全然いいのが撮れない…
逆光設定も慣れてなかった…




まあこういう方なのだった。



京都新聞も取材に来ていたらしく、
翌日ちゃんと載っていた。
さすがに私より上手に撮れていて、
深い位置での嫉妬スピン…





漱石アンドロイドを制作した「二松學舍」とは、
明治時代には漢学の学校で、
漱石が1年ほど漢学を学んだところだということだ。
その縁でアンドロイド制作ということになったのだろう。




百年ぶりに漱石先生に会えて大感激で…
あんまり似てなかったけど…全然似てないけど…
ああっ
展示にまで話が行かない
燃え尽きてしまった…


いつになるか分からないままつづく